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法國浩室

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法國浩室
French house
風格起源
文化起源20世紀90年代初至中期， 法國
衍生形式
融合類型
法國電子音樂（英語：French electronic music）
其他主題
法國浩室音樂樣本
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法國浩室 （英語：French house；也稱為French touch，直譯：法國觸碰、Filter house，直譯：濾波器浩室，和Tekfunk，直譯：科技放克）是浩室音樂的一種風格。該音樂風格是在20世紀90年代由法國音樂家創作發展而來的浩室音樂分支類型之一。[1]它是歐洲迪斯可的一種衍生形式，也是20世紀90年代末和21世紀00年代歐洲電子舞曲流行的一種音樂風格。該流派的顯著特徵是使用濾波器和移相器（英語：Phaser (effect)）音樂技術，以及使用來自20世紀70年代末至80年代初歐洲迪斯可歌曲的音樂樣本。該流派歌曲有時包含這些樣本原始抓耳部分（Hook）（英語：Hook (music)）（該詞「Hook」直譯：「鉤子」，是一種音樂理念，通常是一個簡短的即興重複段、樂段或短語句，在流行音樂中用來使歌曲更具吸引力並「吸引聽眾的耳朵」）並受啟發，從而提供比該流派的前身（即迪斯可）更為厚重的和聲歌手基礎。[2]該風格曲目大多數都採用4/4
拍，並以穩定的四板節拍（英語：Four on the floor (music)）為特色，音樂速度節奏（BPM）範圍為每分鐘110—130拍。法國浩室與未來放克類似，但也有一些關鍵性的區別。法國浩室音樂的開拓先驅以及傳播者包括傻瓜龐克、[3]大衛·庫塔、鮑勃·辛克拉（英語：Bob Sinclar）、馬丁·索爾維格（英語：Martin Solveig）、Stardust、Cassius（英語：Cassius (band)）、超級愛人合唱團以及Air（英語：Air (French band)）。[4]

歷史和影響

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法國浩室的發展受到美國舞曲、歐陸迪斯可和太空迪斯可（Space disco）（英語：Italo disco）風格影響。[5]在20世紀70年代末和20世紀80年代初太空迪斯可風靡法國，其中有法國音樂家塞羅尼（英語：Cerrone）和希拉與B·德沃森（英語：Sheila and B. Devotion）等藝術家。美國P-放克也影響了該音樂流派，其中有喬治·柯林頓和布特西·柯林斯（英語：Bootsy Collins）的作品。[6]P-放克音樂風格在許多法國夜店音樂俱樂部中與迪斯可一起演奏，特別是在美國舉辦迪斯可銷毀之夜之後。[6]Jacking（英語：Jacking）舞蹈和芝加哥浩室音樂的風格也被融入到了法國浩室中，在英國大眾中「傑克浩室」（Jack house）成為對這一流派聲音的一個短暫描述性術語。其中弗朗西斯·德魯貝（François de Roubaix）、讓-米歇爾·雅爾 和 塞爾日·甘斯布等音樂家也影響了20世紀70年代的法國流行音樂這一流派。[6]

托馬·班高爾特為他的Roulé廠牌製作音樂是法國浩室開始發展的最早例子。 他的音樂作品以及他身為傻瓜龐克的成員和Stardust成員的作品影響了20世紀90年代中後期法國浩室音樂發展。[7] 法國二人組Motorbass樂隊是法國第一批製作法國浩室音樂的成員，他們主要基於音樂樣本和過濾循環音樂技術並於1996年發行了他們的開創性專輯《Pansoul（英語：Pansoul）》。聖日耳曼（英語：St Germain (musician)）音樂家製作的法國浩室曲目也受爵士樂啟發和影響。 其中在這一時期也誕生了其他知名法國浩室音樂家，例如弗朗索瓦·凱沃基安（François Kevorkian）和羅蘭·加尼埃（Laurent Garnier），但仍然與新興的法國浩室音樂唱片公司保持著距離。

英國舞曲音樂家和歐洲唱片騎師（DJ）在20世紀90年代中期首次認可了該音樂流派，並之後在1997年取得商業成功。[8] 傻瓜龐克、Cassius和後來的Stardust組合是該音樂流派第一批在國際上取得成功的藝術家，以及法國Air樂隊都是維京唱片的旗下樂隊。 所有三部音樂音樂錄影帶的均由斯派克·瓊茲、米歇爾·貢德里和亞歷克斯和馬丁（Alex & Martin）導演執導。 隨著人們對夜店場景的認識不斷提高，以及各大唱片公司的支持，傻瓜龐克的首張專輯《家庭作業》進入了英國專輯排行榜的前10名。這張專輯發布後，這對組合最終成為自讓-米歇爾·雅爾以來在英國唱片銷量最高的法國藝人。[9] 法國浩室的恰巧出現與舞曲音樂在英國音樂市場的流行相吻合，同時也使英國民眾對電子音樂興趣激增。[10] 進入21世紀00年代，鮑勃·辛克拉（英語：Bob Sinclar）、艾蒂安·德克雷斯（Étienne de Crécy）、邦雅曼·迪亞蒙（法語：Benjamin Diamond）（也同屬於Stardust組合成員之一）和法國電子團體Modjo的熱門單曲在歐洲取得優異成績。2005年末，流行巨星麥當娜發行了《娜‧語‧錄》專輯，這張專輯中的幾首歌曲受到了法國浩室音樂的影響。[2]

術語，起源和分支

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參見：新迪斯可

（Nu-disco）

「French touch」一詞於1987年7月在巴黎首次使用。巴黎夜生活攝影師讓-克洛德·拉格雷茲（Jean-Claude Lagrèze）在The Palace（直譯：宮殿）舉辦了幾場「French touch」派對，旨在幫助人們發現浩室音樂。派對由唱片騎師洛朗·加尼耶（英語：Laurent Garnier）、Guillaume la Tortue 和大衛·庫塔主持。1991年，埃里克·莫朗（Éric Morand）為Fnac音樂舞蹈部門設計的飛行員夾克上印有「我們為浩室音樂賦予法式風情」這句話。

1996年之前，「法國浩室」在歐洲人中被稱為「nu-disco」（新迪斯可）、「disco house」（迪斯可浩室）和「new disco」（新迪斯可）。音樂記者馬丁·詹姆斯在名為《Melody Maker（英語：Melody Maker）》的音樂周報中推廣了「French touch」一詞。他在1996年評論艾蒂安·德克雷西（英語：Étienne de Crécy）的第一張專輯《Super Discount（英語：Super Discount）》（直譯：超級折扣）時使用了該詞。這個詞開始受到法國媒體的青睞，並於1998年被英國媒體廣泛使用。法國報紙《Liberation》和Radio NRJ承認馬丁·詹姆斯是「French Touch」的創造者。隨後，該術語被用於MTV新聞特別節目，用來描述「法國浩室爆炸式增長」現象。鮑勃·辛克拉、Air（非浩室樂隊）和Cassius都接受了採訪。 這則特別新聞後來在全球所有MTV當地版本上播出，傳播了該術語並將「法國浩室」音樂介紹給主流人群。


該風格相關的唱片公司

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  • 20000st
  • Astralwerks (U.S. market)
  • Barclay (record label)
  • Bromance
  • Crydamoure
  • Diamond Traxx
  • Disques Solid
  • Dynamic Recordings
  • Ed Banger唱片（英語：Ed Banger Records）
  • F Communications
  • Fiat Lux
  • Kitsuné
  • Moveltraxx
  • Pont Neuf Records
  • Record Makers
  • Roche Musique
  • Roulé
  • Smugglers Way
  • Versatile Records
  • Vulture Music
  • We Rock Music
  • Work It Baby

參考文獻

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  1. ^ Hawkins, Stan. Feel the Beat Come Down: HouseMusic As Rhetoric (PDF). Analyzing Popular Music: 82–103. [2024-03-05]. （原始內容存檔 (PDF)於2022-03-24） –透過Academia. 
  2. ^ 2.0 2.1 Guide to French House Music: 4 Notable French House Acts. 24 February 2022. （原始內容存檔於7 March 2022）. 
  3. ^ Village Voice: Daft Punk by Scott Woods. [17 May 2007]. （原始內容存檔於4 June 2008）. 
  4. ^ Exposition "Electro" à La Philharmonie : 5 clips emblématiques de la French Touch. CNEWS. 8 April 2019 [23 November 2020]. （原始內容存檔於2023-12-03） （法語）. 
  5. ^ Le Menestrel, Sara. The Color of Music: Social Boundaries and Stereotypes in Southwest Louisiana French Music. Southern Cultures. 2007, 13 (3): 87–105 [2024-03-06]. ISSN 1068-8218. JSTOR 26391066. （原始內容存檔於2023-12-03）. 
  6. ^ 6.0 6.1 6.2 Mazierska, Ewa; Rigg, Tony; Gillon, Les. The Evolution of Electronic Dance Music. Bloomsbury Publishing USA. 2021-05-06 [2024-03-06]. ISBN 978-1-5013-6638-3. （原始內容存檔於2024-03-24） （英語）. 
  7. ^ Suzanne Ely，《Return of the Cyber​​men》，《Mixmag》雜誌，2006年7月，第94–98頁。
  8. ^ 'French Connections: From Discotheque to Discovery' by Martin James, 2002, Sanctuary Publishing
  9. ^ Meissner, Florian. DAFT PUNK – HOMEWORK. [2024-03-07]. （原始內容存檔於2024-03-24）. 
  10. ^ Musicpublished, Future. Everything you need to know about: French touch. MusicRadar. 2019-09-20 [2022-03-23]. （原始內容存檔於2024-04-05） （英語）. 
取自「https://zh.wikipedia.org/w/index.php?title=法国浩室&oldid=87853508」