玛莉安·菲丝佛
| 玛莉安·菲丝佛 Marianne Faithfull | |
|---|---|
 1966年的菲丝佛 | |
| 出生 | 玛莉安·伊芙琳·盖布瑞·菲丝佛（Marianne Evelyn Gabriel Faithfull） 1946年12月29日  英国伦敦汉普斯特德 |
| 逝世 | 2025年1月30日（78岁） 英国伦敦 |
| 职业 |
|
| 活跃时期 | 1964年–2023年 |
| 配偶 |
|
| 伴侣 | 米克·杰格（1966年–1970年） |
| 儿女 | 1 |
| 亲属 | 西蒙·菲丝佛（同父异母兄弟） |
| 网站 | mariannefaithfull |
| 人名译名 | |
| 中国大陆 | 玛丽安娜·菲斯福尔 玛丽安娜·费思富尔[1] |
| 台湾 | 玛莉安·菲丝佛 |
玛莉安·伊芙琳·盖布瑞·菲丝佛（英语：Marianne Evelyn Gabriel Faithfull，1946年12月29日—2025年1月30日）是一名英国歌手与演员，1960年代以英国排行榜前五名单曲《As Tears Go By》走红，成为“英伦入侵”进军美国的代表性女性艺人之一。
菲丝佛生于伦敦汉普斯特德，1964年因参加滚石乐团的派对而被安德鲁·朗格·奥德曼发掘，正式展开音乐生涯。她于1965年推出的首张专辑《Marianne Faithfull》与《Come My Way》同时发行，广受好评，随后又在迪卡唱片推出多张专辑。1966年至1970年间，她与米克·杰格的恋情成为媒体焦点，进一步提升了她的知名度。同时，她也参与了多部电影演出，包括《偷情圣手》（1967）、《爱你、想你、恨你》（1968年）及《哈姆雷特》（1969）。然而，1970年代她因厌食症、无家可归与海洛因成瘾等个人问题，使其事业蒙上阴影。
1960年代，菲丝佛以独特的高音旋律唱腔闻名，但随著严重的喉炎与长期药物滥用，她的声音在1970年代变得沙哑、低沉，并带有裂痕。这种全新的声音被部分评论家形容为“威士忌浸泡”的嗓音，反而更能展现她音乐中的原始情感。经过长时间的沉寂，菲丝佛于1979年以第七张录音室专辑《Broken English》回归，专辑获得评论界高度赞誉，并取得商业成功，标志音乐生涯的复苏。《Broken English》为她赢得葛莱美最佳女性摇滚歌手提名，被认为是她的代表作。此后，她陆续发行了《Dangerous Acquaintances》（1981年）、《A Child's Adventure》（1983年）及《Strange Weather》（1987年）等专辑。
菲丝佛共撰写了三本自传，分别是《Faithfull: An Autobiography》（1994）、《Memories, Dreams & Reflections》（2007）以及《Marianne Faithfull: A Life on Record》（2014）。2009年，菲丝佛获颁世界女性奖终身成就奖，2011年则被法国政府授予艺术与文学勋章司令勋位。
早年
[编辑]家族
[编辑]菲丝佛出生于伦敦汉普斯特德。她的父亲罗伯特·格林·费丝福少校是英国情报机构官员，同时担任伦敦大学贝德福德学院的义大利文学教授。母亲伊娃·冯·沙克-马索赫则是奥匈帝国贵族亚图尔·沃尔夫冈·萨克-马索赫（Artur Wolfgang, Ritter von Sacher-Masoch）的女儿，该家族属于波兰化的天主教鲁塞尼亚贵族。[2]伊娃自称为萨克-马索赫女男爵（Baroness Erisso）。年轻时，伊娃曾是马克斯·赖因哈特剧团的芭蕾舞者，参与过德国戏剧二人组贝托尔特·布莱希特与寇特·威尔作品的演出。[3]
伊娃出生于布达佩斯，1918年迁居维也纳。萨克-马索赫家族在维也纳秘密反对纳粹政权。[4]费丝福的父亲因英军情报工作结识了伊娃，并进一步与她的家族接触。费丝福的外祖父出身于哈布斯堡王朝贵族，而外祖母则是犹太人。[5]
菲丝佛的外曾舅公是利奥波德·冯·萨克-马索克[6]，他的情色小说《穿裘皮的维纳斯》诞生了“受虐狂”一词。[7]菲丝佛曾参加英国电视节目《你以为你是谁》，节目中提到她家族成员所使用的头衔为萨克-马索赫骑士（Ritter von Sacher-Masoch）。[8]
童年时光
[编辑]菲丝佛一家曾居住于兰开夏郡奥姆斯柯克，当时父亲正在利物浦大学攻读博士学位。[9]玛莉安娜的部分童年时光在牛津郡布雷泽斯公园度过，该地为约翰·诺曼·格莱斯特创立的公社，菲丝佛的父亲在此扮演重要角色。六岁，菲丝佛的母离婚。她有一位小她19岁的同父异母弟弟——艺术家西蒙·费斯福尔。
离婚后，菲丝佛与母亲搬到伯克郡雷丁的米尔曼路。当时家境贫困，菲丝佛的童年也因结核病的困扰而蒙上阴影。她以慈善助学金身份进入雷丁的圣若瑟罗马天主教修道院学校就读，并在一段时间内成为寄宿生。[10]在圣若瑟学校期间，她是进步剧院学生团的一员。[11]
职业生涯
[编辑]1960年代
[编辑]
菲丝佛于1964年展开她的歌唱生涯，最初在咖啡馆里以民谣歌手的身份登台演出[12]。不久后，她便开始活跃于伦敦蓬勃发展的社交圈。1964年初，她与艺术家约翰‧邓巴一同出席滚石乐团的发表会，并在那里结识了乐团经纪人安德鲁·朗格·奥德曼，也正是他“发掘”了菲丝佛。她的首张单曲〈As Tears Go By〉由米克·杰格、基思·理查兹和奥德曼共同创作，迅速登上排行榜，获得成功。（滚石乐团在一年后录制了自己的版本，同样大受欢迎。）随后，费丝福接连推出多首畅销单曲，如〈This Little Bird〉、〈Summer Nights〉和〈Come and Stay with Me〉。[13]
1965年5月6日，菲丝佛与约翰‧邓巴在剑桥结婚，彼得‧艾舍担任伴郎。[9]婚后，两人住在伦敦贝尔格雷维亚区伦诺克斯花园29号的公寓。同年11月10日，她诞下一子，取名尼可拉斯（Nicholas）。[9]
1966年，菲丝佛带著儿子尼可拉斯前往伦敦，与布莱恩·琼斯和安妮德·巴兰宝同住。在此期间，她开始吸食大麻，并与巴兰宝成为挚友。同年，她与米克‧杰格展开一段备受媒体关注的恋情，最终离开丈夫，搬去与杰格同居。这对情侣成为伦敦“摇摆的六十年代”中最具争议的代表之一。她的声音也出现在披头四的歌曲〈Yellow Submarine〉中。[14]
后来，在一次针对基思·理查兹位于西萨塞克斯郡西威特灵的住所“红地”（Redlands）的毒品搜查行动中，警方发现菲丝佛仅以一条皮草披毯遮身。27年后，她在接受艾米·M·霍姆斯为《Details》杂志的访问时谈及这段疯狂岁月，并坦言这起事件摧毁了她的个人生活：“它毁了我。男性吸毒者的行为往往被浪漫化或赋予魅力，但女性在同样情况下则会被视为荡妇和不称职的母亲。”正是在这段时期，费丝福错失了三次演出电影的机会，她感叹道：“我真的以为自己毁了事业。”[15]
1968年，已对可卡因上瘾的菲丝佛，在从杰格位于爱尔兰的乡村别墅返家途中，不幸诞下一名死产女儿，原本她已为孩子取名为柯琳娜（Corrina）。[12][16]
菲丝佛与杰格的恋情也深深影响了滚石乐团的多首经典歌曲。1968年专辑《Beggars Banquet》中的〈Sympathy for the Devil〉部分灵感来自米哈伊尔·阿法纳西耶维奇·布尔加科夫所著的《大师与玛格丽特》，正是菲丝佛将这本书介绍给杰格。而1969年专辑《Let It Bleed》中的〈You Can't Always Get What You Want〉据说是以菲丝佛为灵感创作的；1971年《Sticky Fingers》专辑中的〈Wild Horses〉和〈I Got the Blues〉也被认为受到她的影响。[12]此外，她还参与共同创作了〈Sister Morphine〉，但这首歌的著作权引发了漫长的法律纠纷，最终费丝福被正式列为共同作者。费丝福在自传中提到，杰格和李察兹最初以他们的名字发行这首歌，是为了避免她的经纪人独占所有版税和收入，特别是当时她已无家可归并深陷海洛因毒瘾。1968年，费丝福出现在《滚石乐团摇滚马戏团》演唱会上，并独唱了〈Something Better〉。
此外，菲丝佛是双性恋者，在1960年代，她与男女皆有恋情。[17][18]
1970年代
[编辑]
菲丝佛于1970年5月与杰格分手，当时她开始与英爱贵族“帕迪”罗斯莫尔交往。同年，她失去了对儿子的监护权，这导致她企图自杀。[12]费丝福尔的私生活逐渐崩溃，事业也陷入低潮。她仅出现过少数几次公开表演，包括1973年10月与大卫·鲍伊同台，合唱桑尼与雪儿的〈I Got You Babe〉。[12]
菲丝佛在伦敦苏豪区的街头流浪了两年，期间饱受海洛因成瘾和神经性厌食症之苦。[19]朋友们介入，将她送入国民保健署的海洛因辅助治疗计画。[20]然而，她当时无法控制或稳定自己的成瘾状况。[21]1971年，制作人麦克·里安德在街头发现了她，试图帮助她重振事业，制作了她部分的专辑《Rich Kid Blues》。然而这张专辑被搁置，直到1985年才发行。[12]
1975年，菲丝佛发行了带有乡村音乐的专辑《Dreamin' My Dreams》，并于1978年重新发行为《Faithless》，加入了一些新曲目，该专辑在爱尔兰专辑排行榜上夺冠。[12]当时费丝福尔与摇滚乐队“震动者”（The Vibrators）的班·布莱尔利（Ben Brierly）同居，占住切尔西一间没有热水和电力的公寓中。[22]后来，她与亨丽埃塔·莫拉埃斯共住在切尔西和摄政公园的公寓中。[23]
1979年，菲丝佛因在挪威持有大麻被逮捕，但同年她凭借专辑《Broken English》重振事业，这张专辑成为她最受评论界赞誉的作品。[12]专辑部分受到庞克浪潮影响，也受到她与布莱尔利结婚的影响。专辑风格从标题曲的流行朋克（该曲献给乌尔丽克·迈因霍夫，探讨欧洲恐怖主义问题），到〈Why D'Ya Do It?〉的庞克雷鬼节奏皆有涉猎，该曲改编自希斯科特·威廉斯的诗，歌词激烈。[24]这首歌的音乐结构相当复杂：表面上是硬式摇滚，但实际上采用了4/4拍的探戈节奏，开场的电吉他即兴段落由贝瑞·雷诺兹演奏，每小节的第一拍和第四拍强调反拍，第三拍则强调正拍。费丝福尔在自传中提到，她对威廉斯诗歌的流畅而节奏感强的演绎方式可被视为“早期的饶舌形式”。[12]
1979年10月，〈The Ballad of Lucy Jordan〉作为单曲发行，成为菲丝佛排行榜上成绩最好的歌曲之一。该曲被收录于电影《一夕风流恨事多》、《心灵岁月》和《末路狂花》的原声带中。菲丝佛也在《荒唐阿姨》第四季（Absolutely Fabulous）中客串演唱此曲。2016年，该曲在《美国恐怖故事：旅馆》的大结局中再次被使用。菲丝佛曾在2007年接受ITV的《南岸秀》访谈时讨论她对这首歌的诠释。[25][26]
1980年代
[编辑]1981年发行《Dangerous Acquaintances》后，菲丝佛长居美国纽约市。[27]同年，她为鲁伯特·海因的单曲〈Misplaced Love〉担任伴唱，该曲在澳大利亚上榜。[27] 尽管事业回春，费丝福尔在1980年代中期仍深陷毒瘾，曾因吸毒后摔下楼梯导致下颚骨折。[12]1985年，《Rich Kid Blues》发行，收录了她的早期作品与新录音，展现了她至今的流行与摇滚风格。
1985年，菲丝佛参加了哈尔·威尔纳制作的致敬专辑《Lost in the Stars: The Music of Kurt Weill》，演唱〈Ballad of the Soldier's Wife〉。菲丝佛内敛的诠释风格非常适合魏尔的作品，这次合作也影响了她随后的多部作品。
同年，她在明尼苏达州的哈兹尔登基金会诊所接受康复治疗，之后又在马萨诸塞州贝尔蒙的麦克林医院接受治疗。在住于邻近的剑桥市一家酒店期间，费丝福尔开始与一名患有双重诊断（精神疾病和药物依赖）的男子霍华德·托斯（Howard Tose）交往，当时她仍与布莱尔利婚姻关系存续。托斯后来在他们共住的公寓从14楼跳楼自杀。[12]1987年，费丝福尔在专辑中特别向托斯致谢。[28]
1987年，菲丝佛进军爵士和蓝调音乐，推出了专辑《Strange Weather》，这张专辑同样由威尔纳制作。该专辑获得了广泛的好评，被认为是她十年间最具批评价值的专辑。Faithfull再次录制了她的经典歌曲《As Tears Go By》，这次以更为沙哑、更深沉的嗓音演绎。她坦言自己对这首歌仍然有些反感，曾在《时代杂志》的Jy Cocks访谈中表示：“我总是孩子气地认为那首该死的歌才是我问题的起点。”然而，随著时间的推移，她最终接受了这首歌以及自己的过去。在1987年接受《Vogue》杂志Rory O'Connor的访问时，菲丝佛说道：“四十岁才是唱这首歌的年龄，而不是十七岁。”这张翻唱专辑是她和威尔纳花了许多周末时间聆听20世纪音乐中的数百首歌曲后制作的。他们选择录制了像巴布·狄伦的《I'll Keep It with Mine》和百老汇作曲家杰洛姆·科恩与奥托·哈巴赫创作的《Yesterdays》等多样的歌曲。专辑中也包含了一些由蓝调巨星如比莉·荷莉戴和贝西·史密斯所演绎的歌曲；专辑标题曲是汤姆·威茨创作的。1988年，菲丝佛与作家兼演员乔吉奥·德拉·泰莎结婚，并在1991年离婚。[12]
1990年代
[编辑]1990年7月，罗杰·沃特斯在柏林举行摇滚歌剧《迷墙》的现场演出，菲丝佛饰演主角Pink的母亲。1990年代初期，费丝福推出现场专辑《Blazing Away》，录制于布鲁克林圣安大教堂，收录《Sister Morphine》、《Les Prisons du Roy》的翻唱及《Why D'Ya Do It?》等曲目。
《Stereo Review》的阿兰娜·纳什赞赏费丝福选择的伴奏音乐人，包括吉他手雷诺兹、加思·哈德森及钢琴家约翰博士，并提及专辑的自传色彩。《Rolling Stone》的弗雷德·古德曼认为《Blazing Away》是一张出色的回顾专辑[29]，1994年，小岛唱片推出精选辑《A Collection of Her Best Recordings》，配合费丝福自传发行。专辑收录重新诠释的《As Tears Go By》、来自《Broken English》和《A Child's Adventure》的作品，以及帕蒂·史密斯创作的《Ghost Dance》，此曲由费丝福与查理·沃茨、罗尼·伍德合作，基思·理查兹担任制作。
精选辑还包括《Times Square》（收录于《Blazing Away》）及与安吉罗·贝德拉曼提创作的《She》，后者收录于1995年的《A Secret Life》中。同年，菲丝佛与首领乐团合作演唱《Love Is Teasin》，并与约翰·普莱恩合唱《This Love Is Real》，收录于普莱恩的专辑《Lost Dogs and Mixed Blessings》中。
1997年，菲丝佛参与Oxbow专辑《Serenade in Red》演唱及朗诵，并为金属乐队的《Reload》专辑歌曲《The Memory Remains》演唱间奏，出现在该曲音乐录影带中。此曲在英国单曲榜排名第13，美国排名第28（美国主流摇滚榜第3）。[30]
菲丝佛对魏玛时期德国音乐的兴趣促使她参演都柏林盖特剧院的《三文钱的歌剧》，饰演海盗珍妮。1996年推出《Twentieth Century Blues》，专注寇特·威尔、贝托尔特·布莱希特及诺埃尔·科沃德的作品。1998年，她与维也纳广播交响乐团合作录制《The Seven Deadly Sins》，由丹尼斯·罗素·戴维斯指挥。随后展开的巡演在蒙特利尔爵士音乐节录制为DVD《Marianne Faithfull Sings Kurt Weill》。
1998年，菲丝佛推出双碟精选集《A Perfect Stranger: The Island Anthology》，涵盖她在小岛唱片期间的作品，包括《Broken English》、《Dangerous Acquaintances》等。
2000年代
[编辑]
菲丝佛在2000年代发行了几张获得好评的专辑，首先是1999年的《Vagabond Ways》，由马克·霍华德制作并录制，专辑中包括与丹尼尔·拉诺瓦、爱美萝·哈里斯、平克·弗洛伊德的罗杰·沃特斯以及作家（和朋友）弗兰克·麦金尼斯的合作。那年晚些时候，她为乔杰克森的《Night and Day II》演唱了《Love Got Lost》。[31]
2002年发布的《Kissin' Time》也获得了好评。这张专辑包含了他与布莱尔、贝克、比利·科根、贾维斯·科克、戴夫·斯图尔特、大卫·库尔茨以及法国流行歌手艾蒂安·达赫的合作。专辑中，她也向尼科（她钦佩的艺术家）致敬，创作了《Song for Nico》。专辑中还收录了她与科克共同创作的自传歌曲《Sliding Through Life on Charm》。[32]2005年，她发布了《Before the Poison》，这张专辑主要是与PJ·哈维和尼克·凯夫的合作，但达蒙·阿尔本和乔恩·布里昂也有参与。尽管《Before the Poison》在《滚石》和《村声》等杂志中获得了褒贬不一的评价，专辑仍然展现了她在音乐上的广泛合作。[33]2005年，她还为《Monsieur Gainsbourg Revisited》专辑录制了《Lola R Forever》，这是对塞尔日·甘斯布的《Lola Rastaquouere》的翻唱。
2007年，菲丝佛与英国创作歌手帕特里克·沃尔夫合作，参与了他第三张专辑《The Magic Position》中的二重唱《Magpie》，并为法国电影《黑帮团伙》创作并录制了新歌《A Lean and Hungry Look》。同年3月，她重新回到舞台，进行名为《Songs of Innocence and Experience》的巡回演出。这场表演有著半声学的氛围，并在春夏季节游历欧洲剧院。她首次演唱了一些之前从未在舞台上演唱过的歌曲，包括《Something Better》和《Marathon Kiss》。演出还包括哈利·尼尔森的《Don't Forget Me》以及传统曲目《Spike Driver Blues》的改编。
同年，菲丝佛在2007年柏林影展上映的电影《洞里春光》中担任主演，饰演60岁的寡妇玛姬，她为了支付孙子的医疗费用，成为一名性工作者。凭此角色获得欧洲电影奖最佳女主角的提名。[34]
当时的杂志报导暗示菲丝佛可能考虑退休，她希望从《Songs of Innocence and Experience》获得的版权收入能让她过上舒适的生活。[35]尽管如此，她仍住在巴黎一条富裕街道上的公寓，并在爱尔兰沃特福德郡拥有一栋房子。[36]2007年12月6日，她开始在纽约市录制《Easy Come, Easy Go》专辑，专辑由哈尔·威尔纳制作。专辑中的一首歌曲是她翻唱莫里西的《Dear God Please Help Me》。
2009年3月，菲丝佛在《大卫·莱特曼晚间秀》上演唱了《The Crane Wife 3》，[37]并开始了《Easy Come, Easy Go》巡演，途经法国、德国、奥地利、纽约市、洛杉矶和伦敦[38]。同年3月5日（国际妇女节），菲丝佛获得2009年世界女性奖终身成就奖，表彰她在长达45年的职业生涯中，作为歌手、词曲创作人和表演者，贡献了18张录音室专辑以及无数舞台和银幕作品。[39][39]
2009年10月26日，菲丝佛荣获《Q》杂志“年度偶像”奖。[40]11月，菲丝佛在瑞士世界广播电台接受了詹妮弗·戴维斯的采访，谈及作为“母亲或妻子”形像被定型的挑战。她强调，正因如此，身为女性艺术家，她很难维持长久的职业生涯。她表示，这也让她更能理解艾米·怀恩豪斯的处境。[41]
2010年代
[编辑]2011年，菲丝佛发行了她的第18张专辑《Horses and High Heels》，这张专辑收到的评价褒贬不一。[42][43][44]专辑包含了她共同创作的四首歌曲，其他歌曲则是她翻唱的经典歌曲，如达斯蒂·斯普林菲尔德的《Goin' Back》和香格里拉合唱团的《Past, Present, Future》。她随后展开了欧洲巡演。2011年3月23日，费丝福获颁法国文化界最高荣誉之一－艺术与文学勋章。[45]
2011年12月，菲丝佛与金属乐团重聚，在菲尔莫尔参加乐团成立30周年庆典，并在会上演唱了《The Memory Remains》。[46]
2012年，菲丝佛为致敬佛利伍麦克的专辑《Just Tell Me That You Want Me》录制了史蒂薇·妮克丝的《Angel》一曲。[47]2013年6月22日，费丝福在伊丽莎白女王音乐厅举行了卖座演唱会，与爵士音乐家比尔·弗里赛尔共同演出，这是“Meltdown”音乐节的一部分，由小野洋子策划。[48]2014年9月，菲丝佛发行专辑《Give My Love to London》，并于年底开始了为期一年的50周年巡演。[49]
2016年2月1日，菲丝佛在《卫报》网路聊天中透露，计划发布她50周年巡演的现场专辑，并且有意推出《Give My Love to London》的后续专辑，但表示至少在一年半内不会录制新作品。[50]2018年，菲丝佛发布了专辑《Negative Capability》，专辑中有罗布·埃利斯、沃伦·埃利斯、尼克·凯夫、埃德·哈考特和马克·兰根等人参与。[51][52]
2020年代
[编辑]2020年，菲丝佛发布了口述专辑《She Walks in Beauty》，其中她朗诵了19世纪英国浪漫主义诗人的作品，伴奏由沃伦·埃利斯、布莱恩·伊诺、尼克·凯夫和文森特·塞加尔提供。
2023年，《滚石杂志》将费丝福评为“200位史上最伟大的歌手”中的第173位。[53]
个人生活
[编辑]流产与健康
[编辑]菲丝佛经历了三次流产和四次堕胎。第一次堕胎发生在1965年，她当时怀上了杰纳·皮特尼的孩子[54]；当时堕胎在英国仍是非法的，菲丝佛表示她在处理这一罪恶感时非常困难。不过，在第二年她的儿子出生后，她逐渐感觉好转。随后的堕胎是她在毒瘾期间的决定，因为她不希望孩子在成瘾的情况下出生。[55][56]
菲丝佛的巡演和工作安排多次因健康问题而中断。2004年底，她在米兰的演唱会上突然倒下，并被送往医院治疗，随后取消了世界巡演中的欧洲行程。2005年，巡演恢复，并包括了美国行程。2006年9月，她再次取消了巡演，这次是因为被诊断出乳腺癌。[57]随后，她在法国接受了手术，但由于肿瘤被及早发现，并不需要进一步治疗。不到两个月后，她公开宣布完全康复。[58]
2007年10月，菲丝佛在英国电视节目《This Morning》中透露自己患有C型肝炎，该病首次诊断是在12年前。她在自传《Memories, Dreams and Reflections》中详细讨论了乳腺癌和肝炎的诊断。2008年5月27日，她在自己的MySpace页面上发布了“巡演日期取消”的公告，内容由她的经纪公司FR Management（由她的男友/经理弗朗索瓦·拉瓦尔操作）发布：“由于普遍的身心疲惫，医生已经指示玛莉安·菲丝佛立即停止所有工作活动并进行康复。治疗和康复过程预计会持续约六个月。”
2013年8月，由于在加利福尼亚度假时背部受伤，菲丝佛被迫取消了一系列在美国和黎巴嫩的演唱会。
2014年5月30日，菲丝佛在希腊罗德岛度假时摔倒，造成髋部骨折而接受手术。[59]随后，她感染了病毒，这使得她不得不取消或推迟50周年巡演的部分行程，以便接受额外的手术和康复治疗。[60][61]
2016年，菲丝佛透露自己患有由吸烟引起的肺气肿，每天需要使用吸入药物。尽管如此，他仍继续吸烟直到2019年才成功戒烟，并后悔没有更早戒掉。[62]
2020年4月4日，菲丝佛宣布因感染新冠病毒并罹患肺炎而住院治疗。经纪公司报告称，她的情况稳定，并且正在对治疗作出积极反应。经过三周的住院治疗后，菲丝佛于4月21日出院。她在简短的声明中公开感谢医院的工作人员，表示他们“毫无疑问”挽救了她的生命。她最初认为自己可能再也无法唱歌，因为新冠病毒对她肺部造成的影响，并且仍因病毒引起的记忆丧失而困扰。但她努力进行呼吸训练并重新练习唱歌，逐步恢复。[63][64][65]
逝世
[编辑]菲丝佛于2025年1月30日在伦敦逝世，享寿78岁。[66][67]
作品
[编辑]专辑作品
[编辑]- 录音室专辑
- Marianne Faithfull (1965)
- Come My Way (1965)
- Go Away from My World (1965)
- North Country Maid (1966)
- Faithfull Forever (1966)
- Love in a Mist (1967)
- Dreamin' My Dreams (1976)
- Broken English (1979)
- Dangerous Acquaintances (1981)
- A Child's Adventure (1983)
- Rich Kid Blues (1985)
- Strange Weather (1987)
- A Secret Life (1995)
- The Seven Deadly Sins (1998)
- Vagabond Ways (1999)
- Kissin Time (2002)
- Before the Poison (2004)
- Easy Come, Easy Go (2008)
- Horses and High Heels (2011)
- Give My Love to London (2014)
- Negative Capability (2018)
- She Walks in Beauty (2021)
出演作品
[编辑]| 年份 | 电影标题 | 角色 | 备注 |
|---|---|---|---|
| 1966年 | 《美国制造》 | 自己 | 在咖啡厅演唱 "As Tears Go By" |
| 1967年 | 《安娜（1967年电影）》 (电视电影) | 舞会中的年轻女性 | |
| 《偷情圣手》 | Josie | 菲丝佛成为第一位在主流影视作品中说出“fuck”的人。 | |
| 1968年 | 《爱你、想你、恨你》 | Rebecca | |
| 1969年 | 《哈姆雷特》 | 欧菲莉亚 | |
| 1971年 | 《The Stronger》 (电视电影) | 导演为帕特里克·加兰，并与布丽特·艾克兰共演 | |
| 1972年 | 《路西法崛起》 (短片) | Lilith | |
| 1974年 | 《鬼故事（电影）》 | Sophy Kwykwer | |
| 1975年 | 《袭击阿伽松》 | Helen Rochefort | |
| 1992年 | 《碧庐冤孽》 | 旁白 | |
| 1993年 | 《当猪起飞》 | Lilly | |
| 1994年 | 《极度暴劫》 | Bev | |
| 1995年 | 《月舞》 | 母亲 | 此外还为“Madam George”提供歌声 |
| 1996年 | 《犯罪时间》 | 俱乐部歌手 | |
| 2001年 | 《亲密关系》 | Betty | |
| 《Far from China》 | Helen | ||
| 《Absolutely Fabulous》 (电视剧) | 上帝 | "The Last Shout: Part 1" (1996) – "The Last Shout: Part 2" (1996) – "Donkey" (2001) | |
| 2004年 | 《A Letter to True》 | 旁白 | 由布鲁斯·韦伯编写和导演的纪录片，2008年在英国上映 |
| 2006年 | 《巴黎，我爱你》 | Marianne | 小品：“Le Marais” |
| 《凡尔赛拜金女》 | 玛丽亚·特蕾西亚 | ||
| 2007年 | 《洞里春光》 | Maggie | 获得欧洲电影奖最佳女主角提名 |
| 2011 | 《幻影杀机》 | Dr. Langenkamp | |
| 2012 | 《Belle du Seigneur》 | Mariette | |
| 2013年 | 《你以为你是谁》 (电视剧) | 自己 | 第10季，第9集 |
| 2021年 | 《沙丘》 | Bene Gesserit 先祖（配音） | |
| 2023年 | 《野性召唤》 | 旁白（配音） |
舞台剧
[编辑]| 年份 | 剧目 | 角色 | 地点 | 备注 |
|---|---|---|---|---|
| 1967年 | 《三人姊妹》 | Irina | 伦敦皇家国家剧院 | [68] |
| 1968年 | 《清晨》 | 弗罗伦斯·南丁格尔 | 伦敦皇家国家剧院 | |
| 1969年 | 《哈姆雷特》 | 欧菲莉亚 | 伦敦圆屋剧场 | [69] |
| 1973年 | 《爱丽丝梦游仙境》 | 爱丽丝 | 布赖顿皇家剧院 | |
| 《A Patriot for Me》 | Countess Sophia Delyanoff | 沃特福德宫剧院 | ||
| 《Mad Dog》 | Jane Ludlow; Little Ford Fauntleroy（伪装） | 汉普斯特德剧院 | ||
| 1974年 | 《The Collector》 | Miranda | 飞龙剧院与圣马丁剧院 | [70] |
| 1975年 | 《雨人》 | Lizzie Curry | 肯尼斯摩尔剧院、伊尔福德及英国巡演 | |
| 《桃金娘的七种后裔》 | Myrtle Ravenstock | 格林伍德剧院 | ||
| 1991年 | 《三文钱的歌剧》 | 海盗珍妮 | 盖特剧院 | |
| 2004年 | 《黑骑士》 | Pegleg | 巴比肯艺术中心 |
文化影响
[编辑]由于在日本文化的影响，她的外貌及形象成为日本漫画系列《鲁邦三世》中人物峰不二子的原型。[71][72][73]
参考来源
[编辑]- ^ 新华社译名室 (编). 世界人名翻译大辞典. 北京: 中国对外翻译出版公司. 2007. ISBN 7-5001-0799-4. OCLC 646360652. NLC 003542268.（简体中文）
- ^ Marianne Faithfull. Who Do You Think You Are? Magazine. [17 July 2016]. （原始内容存档于22 April 2022）.
... (Faithfull's mother) told her "wonderful stories about castles and parties and balls" and styled herself as a baroness...Eva's claiming of a title was exaggerated but rooted in reality...
- ^ Faithfull, Marianne. Memories, Dreams and Reflections, Fourth Estate. 1 October 2007; ISBN 0-00-724580-7
- ^ Marianne Faithfull. BBC News. 17 June 2020 [1 December 2021]. （原始内容存档于1 December 2021）.
- ^ Marianne keeps the Faith. Vancouver City Guide. [26 January 2010]. （原始内容存档于4 November 2012）.
- ^ Farber, Jim. Marianne Faithfull, a Pop Star Turned Survivor, Is Dead at 78. The New York Times. 30 January 2025 [30 January 2025].
- ^ Sex god? Marianne's last word. The Times (新闻稿). 19 June 1999. （原始内容 (interview)存档于15 March 2007）.
- ^ Documentation License, GNU Free. Ritter. GNU Free. [25 March 2015]. （原始内容存档于2 April 2015）.
- ^ 9.0 9.1 9.2 Harry, Bill. The Beatles Encyclopaedia (2000 paperback edition; first published 1992). London: Virgin Publishing. 2000: 403. ISBN 0-7535-0481-2.
- ^ Brown, Craig. Top of the Fops
. UK Daily Telegraph. 10 February 2001 [25 March 2015]. （原始内容存档于11 January 2022）.
- ^ Fret, David. Brit Girls of the Sixties Volume Two: Marianne Faithfull & Kathy Kirby. Lulu.com. 26 March 2014 [4 July 2020]. ISBN 978-1-291-80286-3. （原始内容存档于9 July 2023）.
- ^ 12.00 12.01 12.02 12.03 12.04 12.05 12.06 12.07 12.08 12.09 12.10 12.11 Faithfull, Marianne. Faithfull: An Autobiography Boston: Little, Brown; 1994. ISBN 0-316-27324-4
- ^ As Tears Go By - The Rolling Stones | AllMusic, [2025-02-01] （英语）
- ^ "Yellow Submarine" by The Beatles. The in-depth story behind the songs of the Beatles. Recording History. Songwriting History. Song Structure and Style.. Beatlesebooks.com. [24 June 2019]. （原始内容存档于20 December 2021）.
- ^ Künzler, Hanspeter; Würfl, Matthias. 50 Years the Rolling Stones: 1967-1971 : Essential Anthology on the Rolling Stones and Rock 'n' Roll History. eBook People GmbH. 2012 （英语）.
- ^ Marianne Biography. Enotes.com. [1 May 2011]. （原始内容存档于22 November 2011）.
- ^ Steinfeld, Dave. Marianne Faithfull: Keeping The Faith. CURVE. 2020-08-09 [2023-02-09]. （原始内容存档于9 July 2023） （美国英语）.
- ^ Faithfully Speaking. Advocate.com. 27 March 2009 [2023-02-09]. （原始内容存档于9 February 2023） （英语）.
- ^ Sylvie Simmons interview, Mojo Magazine, 2005 互联网档案馆的存档，存档日期30 September 2007.
- ^ Barber, Lynn. You know, I'm not everybody's cup of tea!. The Observer. 15 July 2001 [1 May 2011]. （原始内容存档于15 October 2007）.
- ^ Marianne Faithfull Interview 1978. Youtube.com. 4 May 2009 [19 December 2014]. （原始内容存档于2021-12-11）.
- ^ Murison, Krissi. My upside down world. www.thetimes.com. 2014-08-10 [2025-02-01] （英语）.
- ^ https://www.telegraph.co.uk/art/artists/maggi-hambling-marianne-faithfull-sothebys/?ICID=continue_without_subscribing_reg_first
- ^ Palmer, Robert. The Pop Life. The New York Times. 21 October 1981 [1 May 2011]. （原始内容存档于26 January 2008）.
- ^ Hanks, A. E. American Horror Story' Season 5 Finale: The Real Lady. New York Times. 14 January 2016 [26 November 2024]. （原始内容存档于22 April 2023）.
- ^ 互联网档案馆的存档，存档日期14 August 2011.
- ^ Cashmere, Paul. Producer Musician Rupert Hine Dead at Age 72. Noise11. 6 June 2020 [14 October 2020]. （原始内容存档于1 September 2021）.
- ^ Independent Coast Observer Gualala, California · Friday 19 June 1987 Howard Tose. Independent Coast Observer. 1987-06-19: 7 [2025-02-01].
- ^ Faithfull, Marianne Biography: Contemporary Musicians. www.enotes.com. [2025-02-01] （英语）.
- ^ Official Singles Chart on 16/11/1997. Official Charts. [2025-02-01] （英语）.
- ^ Vagabond Ways | Marianne Faithfull Official. www.mariannefaithfull.org.uk. [2025-02-01] （美国英语）.
- ^ Kissin’ Time | Marianne Faithfull Official. www.mariannefaithfull.org.uk. [2025-02-01].
- ^ Music. The Village Voice. 1981-01-21 [2025-02-01] （美国英语）.
- ^ Uncut. Marianne Faithfull Up For Film Award. UNCUT. 2007-11-05 [2025-02-01] （英国英语）.
- ^ MarianneFaithfull.net is under construction. www.mariannefaithfull.net. [2025-02-01] （英语）.
- ^ Marianne Faithfull interview. The Telegraph. 2011-03-07 [2025-02-01] （英语）.
- ^ Marianne Faithfull Covers The Decemberists On Letterman - Video - Stereogum. web.archive.org. 2009-04-04 [2025-02-01].
- ^ TOURDATES. www.mariannefaithfull.org.uk. [2025-02-01] （英语）.
- ^ 39.0 39.1 www.myspace.com/mariannefaithfullofficial. web.archive.org. 2007-02-16 [2025-02-01].
- ^ Marianne Faithfull named Icon of the Year at Q Awards. The Telegraph. 2009-10-26 [2025-02-01] （英语）.
- ^ WRS | An icon in Switzerland: Marianne Faithfull. web.archive.org. 2011-07-07 [2025-02-01].
- ^ Andy Gill. Horses and High Heels Marianne Faithfull. The Independent (UK). 4 March 2011 [12 January 2012]. （原始内容存档于8 March 2011）.
it's not territory she occupies comfortably (Two stars out of five)
- ^ Horses and High Heels-review. Uncut: 80.
Producer Hal Wilner again helms this follow-up but the chemistry proves more fitful.
- ^ Green, Thomas H. Horses and High Heels, CD review. The Daily Telegraph. 5 March 2011 [10 January 2012]. （原始内容存档于11 January 2022）.
Marianne Faithfull's Horses and High Heels is heavy with world-weary pathos.
- ^ Média, Prisma. Marianne Faithfull, icône rock intemporelle, est décédée - Harper's Bazaar France. harpersbazaar.fr. 2025-01-30 [2025-02-01] （法语）.
- ^ mathiasnielsen66, Metallica w/ Marianne Faithfull - The Memory Remains (Live in San Francisco, December 7th, 2011), 2011-12-09 [2025-02-01]
- ^ Ratliff, Ben; Caramanica, Jon; Chinen, Nate. 17 Takes on Legacy of a Band. The New York Times. 2012-08-13 [2025-02-01]. ISSN 0362-4331 （美国英语）.
- ^ Marianne Faithfull and Bill Frisell | Southbank Centre. www.southbankcentre.co.uk. 2013-04-04 [2025-02-01] （英语）.
- ^ Costa, Maddy. Marianne Faithfull: Give My Love to London review – a vivid vision of revolution. The Guardian. 2014-09-25 [2025-02-01]. ISSN 0261-3077 （英国英语）.
- ^ Marianne Faithfull webchat – as it happened. the Guardian. 2016-02-01 [2025-02-01]. ISSN 0261-3077 （英国英语）.
- ^ Wayback Machine. web.archive.org. 2021-01-18 [2025-02-01].
- ^ BMG promotes Fred Casimir to EVP of Global Recordings. Music Business Worldwide. 2018-06-05 [2025-02-01] （美国英语）.
- ^ Stone, Rolling. The 200 Greatest Singers of All Time. Rolling Stone. 2023-01-01 [2025-02-01] （美国英语）.
- ^ Rogers, Jude. Marianne Faithfull: ‘This is the most honest record I’ve made. It’s open-heart surgery, darling’. The Observer. 2018-09-22 [2025-02-01]. ISSN 0029-7712 （英国英语）.
- ^ I know how to love. Irish Independent. 2002-08-31 [2025-02-01] （英语）.
- ^ Dent-Robinson, Nick. Marianne Faithfull - Interview. www.pennyblackmusic.co.uk. [2025-02-01] （英语）.
- ^ BBC NEWS | Entertainment | Sixties star Faithfull has cancer. web.archive.org. 2021-09-16 [2025-02-01].
- ^ BBC NEWS | Entertainment | Faithfull recovers after cancer. web.archive.org. 2007-08-12 [2025-02-01].
- ^ Marianne Faithfull Hospitalized in Greece after Accident. GreekReporter.com. 2014-06-02 [2025-02-01] （美国英语）.
- ^ Marianne Faithfull cancels shows over bad hip | Ghostarchive. ghostarchive.org. [2025-02-01].
- ^ Marianne Faithfull cancels shows over bad hip. The Telegraph. 2015-01-26 [2025-02-01] （英语）.
- ^ Wise, Louis. Has Marianne Faithfull Finally Conquered Her Demons? Vogue Catches Up With The Rock ’N’ Roll Survivor. British Vogue. 2021-04-02 [2025-02-01] （英国英语）.
- ^ Zoladz, Lindsay. She’s Marianne Faithfull, Damn It. And She’s (Thankfully) Still Here.. The New York Times. 2021-04-22 [2025-02-01]. ISSN 0362-4331 （美国英语）.
- ^ Kreps, Daniel. Marianne Faithfull Hospitalized After Testing Positive for Coronavirus. Rolling Stone. 2020-04-04 [2025-02-01] （美国英语）.
- ^ Petridis, Alexis. Marianne Faithfull: 'I was in a dark place. Presumably it was death'. The Guardian. 2021-01-15 [2025-02-01]. ISSN 0261-3077 （英国英语）.
- ^ Beaumont-Thomas, Ben; editor, Ben Beaumont-Thomas Music. Marianne Faithfull, singular icon of British pop, dies aged 78. The Guardian. 2025-01-30 [2025-02-01]. ISSN 0261-3077 （英国英语）.
- ^ 中央通讯社. 英國女歌手瑪莉安菲絲佛辭世 曾為披頭四單曲Yellow Submarine伴唱 | 娛樂. 中央社 CNA. 2025-01-31 [2025-02-01] （中文（台湾））.
- ^ A production of Three Sisters by English Stage Company, 12th April – 3rd June 1967, at Royal Court Theatre. Theatricalia. [30 January 2025].
- ^ A production of Hamlet by Free Theatre, 17th February – April 1969, at The Roundhouse. Theatricalia. [30 January 2025].
- ^ A production of The Collector at Wyvern Theatre, Swindon (January – February 1974) and St Martin's Theatre, London (18th February – 23rd March 1974). Theatricalia. [30 January 2025].
- ^ 誰も知らないマリアンヌ・フェイスフルの話～パーティーが終わっても、スウィングし続けた本当の輝き～ | ROCKER AND HOOKER（ロッカーアンドフッカー）. rockerandhooker.com. [2025-02-01].
- ^ 产経新闻. 峰不二子のモデル、英女優フェイスフルさん死去 元恋人のミック・ジャガーさんも追悼. 产経新闻：产経ニュース. 2025-01-31 [2025-02-01] （日语）.
- ^ 『ルパン三世』峰不二子にも影響 マリアンヌ・フェイスフル＆アラン・ドロン共演映画『あの胸にもういちど』無料配信開始. amass. [2025-02-01] （日语）.
书籍
[编辑]- Entry on Marianne Faithfull on Epinions.co
- Macdonald, Marianne. As Years Go By. 《独立报》 (UK). 1 September 1996: 18 [31 January 2025]. （原始内容存档于31 January 2025）. An interview with Faithfull in which she specifically denies the notorious Mars Bar incident
- Stieven-Taylor, Alison (2007). Rock Chicks: The Hottest Female Rockers from the 1960s to Now. SYD. Rockpool Publishing. ISBN 978-1-921295-06-5
