跳转到内容

亚历山大·鲍罗丁

本页使用了标题或全文手工转换
维基百科,自由的百科全书
亚历山大·鲍罗丁
Александр Порфирьевич Бородин
出生(1833-11-12)1833年11月12日
 俄罗斯帝国圣彼得堡
逝世1887年2月27日(1887岁—02—27)(53岁)
 俄罗斯帝国圣彼得堡
国籍 俄罗斯帝国
知名于羟醛反应汉斯狄克反应
知名作品歌剧《伊戈尔王子》、交响诗《中亚细亚草原英语In the Steppes of Central Asia
所属时期/乐派浪漫主义民族乐派
擅长类型歌剧,管弦乐,室内乐

亚历山大·波菲里耶维奇·鲍罗定(俄语:Алекса́ндр Порфи́рьевич Бороди́н罗马化Aleksandr Porfiryevich Borodin;1833年11月12日—1887年2月27日),俄国浪漫主义作曲家化学家。十九世纪末俄国主要的民族乐派作曲家之一。他与巴拉基列夫里姆斯基-科萨科夫居伊穆索尔斯基组成强力集团

生平简述

[编辑]

鲍罗丁是当时格鲁吉亚王子卢卡·斯捷潘诺维奇·格杰瓦尼什维利的私生子,及后将他登记成某个奴隶的孩子。从小鲍罗丁便接受良好的教育,包括演奏钢琴,但是他专精的领域还是在化学,并且考获医药博士资格。取得博士资格后,他在医药学院当一名化学系教授。

1862年鲍罗丁跟随作曲家巴拉基列夫学习作曲,并开始创作第一交响曲,翌年更与一位钢琴家结婚。1869年巴拉基列夫指挥了鲍罗丁第一首交响曲,同年开始编写第二首交响曲以及歌剧《伊戈尔王子》。但这首交响曲于1877年首演时并不算成功,经过鲍罗丁的配器修改后,1879年在里姆斯基-科萨科夫的指挥中,获得了好评。1880年他写成另一首为人所熟识的管弦乐作品《在中亚细亚的草原上》。同时匈牙利李斯特亦为他安排于德国首演其第一交响曲,以及后来于比利时法国的演出,使他的名声传出了俄国。

相比强力集团的其他成员,鲍罗丁对室内乐有颇浓厚趣。除了钢琴外,鲍罗丁亦是一名业馀的大提琴手。1881年所写成的第二弦乐四重奏,当中第三乐章 "夜曲" 奠定他在强力集团中的室内乐创作地位。1882年,他开始创作第三交响曲,但在1887年2月27日因突发心脏病去世。这时他只完成了首两个乐章部份,而历时18年的《伊戈尔王子》亦未曾完成。后来他所遗下的手稿和未完成作品,主要皆由里姆斯基-科萨科夫和格拉祖诺夫所整理及补遗。

鲍罗丁死后葬在俄国圣彼得堡的亚历山大·涅夫斯基修道院内的季赫温公墓。该处亦是多位俄国著名音乐家和文学家下葬的地方。其中包括巴拉基列夫居伊格林卡穆索斯基鲁宾斯坦费奥多尔·斯特拉文斯基英语Fyodor Stravinsky斯特拉文斯基的父亲)和柴可夫斯基

由于鲍罗丁平日主要都在实验室工作,只会于星期天、假日或者抱恙时才会作曲,因此他又得名为“星期天作曲家”。

作品介绍

[编辑]

歌剧

[编辑]

1869年,鲍罗丁开始制作的歌剧,根据十二世纪的俄罗斯史诗《伊戈尔远征记》自编脚本并作曲。有些人认为这是他最出名的作品,它包含了经常被独立出来演出的鞑靼人舞曲,在死时这部歌剧并没有完成,原因是他投注了更多的心血在化学之上,后来这个作品被林姆斯基-高沙可夫和格拉祖诺夫接力完成。

管弦乐

[编辑]
  • 交响诗在中亚细亚的草原上英语In the Steppes of Central Asia》(1880),鲍罗丁另一首为人所熟识的管弦乐曲,生动的描绘一个对他奇异而陌生的地区。
  • 降e小调第一交响曲(1862-1867)
  • b小调第二交响曲(1869-1876),由林姆斯基-高沙可夫和格拉祖诺夫作修订。
  • a小调第三交响曲(1886-1887),作曲家逝世前只完成头两个乐章的草稿,同样由格拉祖诺夫补遗。

室内乐

[编辑]
  • 钢琴五重奏
  • A大调第一号弦乐四重奏
  • D大调第二号弦乐四重奏

鲍罗丁写过两部弦乐四重奏,这两部作品都充满了俄罗斯民族风格,以旋律柔美而取胜。其中D大调弦乐四重奏中的第三乐章慢板,后曾被改编成管弦乐单独演出,并且命名为《夜曲》。这部作品是献给作者夫人的,曲调柔婉抒情,朴实亲切。全曲共分四个乐章:

第一乐章 奏鸣曲式,这是对人类的精神力量和思想感情的揭示。主部主题充满生活气息,具有奋进精神。它是建立在俄罗斯民歌基础上的,极富歌唱性。
第二乐章 奏鸣曲式,充满活力的谐谑曲。主部主题轻快、活泼,副部主题柔美抒情。两个主题对比鲜明,饶有情趣。
第三乐章 夜曲,这一段抒情优美、淳雅宁静。大提琴奏出第一主题,小提琴则以清新秀丽的格调与之对应,如双人起舞,表现了青年恋人间窃窃私语和热烈的感情。乐章在渐渐消失的微弱声中结束,如恋人在分别时依依不舍地离去。
第四乐章 奏鸣曲式,主部主题的音乐表现出强劲和不安,而副部主题则抒情优美,表现了对光明的向往。音乐明快刚劲,但又不失舒展悠远,强调了本曲的抒情性。

参见

[编辑]

外部链接

[编辑]